DJ Abad ke-21 : Berputar Melampaui Mimpi Pasca-Kapitalis – Ada lelucon / meme yang melakukan putaran audio profesional dan lingkaran acara musik langsung. Bayangkan pemandangannya: arena yang ramai, dipenuhi ribuan penggemar yang menanti. PA besar mengapit panggung yang lengkap, rig pencahayaannya sudah memukau penonton dengan balok perlengkapan kepala bergerak yang canggih.
Ke atas panggung batas hiburan malam, yang semua orang telah datang untuk melihat. Tapi itu bukan band dengan celana ketat yang tidak masuk akal, mengacungkan top of the range dan gitar dan drum kit yang dibuat dengan penuh kasih. Tidak, itu adalah seorang pemuda kulit putih kurus dalam nuansa dan tatanan rambut sampah, mengacungkan … stik USB kecil! idn slot
Oke, jadi leluconnya agak sulit, tapi intinya tetap apa yang dikatakan budaya DJ saat ini tentang persimpangan musik, teknologi, dan fandom? Cara lain untuk mengajukan pertanyaan yang sama bagaimana musik populer saat ini dikonsumsi oleh para penggemarnya?
Ini adalah pertanyaan yang sudah usang, tetapi patut dilihat lagi dalam konteks ekonomi musik pop yang semakin diatur oleh metode produksi DIY dan distribusi langsung oleh musisi dan produser musik melalui layanan streaming dan unduhan. Ini telah bergerak begitu jauh ke arus utama sehingga kesuksesan konvensional yang besar dari seorang artis seperti Adele, menjual jutaan CD sebenarnya dari toko musik di seluruh dunia, sekarang hampir menjadi sebuah anomali.
Seni Kebisingan
Masih salah satu cara berpikir yang paling berpengaruh tentang implikasi dari siklus virtual produksi dan konsumsi musik yang cair dan hampir mendekati, dan signifikansi budaya dari bentuk seni itu sendiri, adalah buku Jacques Attali Noise: The Political Economy of Music. Ini pertama kali diterbitkan dalam bahasa Prancis pada tahun 1977 dan diterjemahkan oleh Brian Massumi pada tahun 1985.
Seorang ekonom politik, filsuf dan kapitalis neo-liberal yang dikonfirmasi, Attali menonjol dalam pemerintahan Presiden Prancis Francois Mitterrand. Dia berteori bahwa kontrol sosial dan pelembagaan musik dapat digunakan untuk menandai tahapan dalam mutasi kapitalisme itu sendiri, dari struktur sosial feodal hingga struktur “pasca-kapitalis”.
Argumen meyakinkan Attali melihat musik sebagai mekanisme sosial yang secara fundamental ritualistik dan kuat. Ia mengalami keteraturan dan kooptasi pada status sosial ekonomi quo.
Jadi, misalnya, ia berpendapat bahwa di era produksi massal industri dan konsumsi konsumerisme yang kurang lebih pasif yang merupakan akibat wajarnya, musik mengambil bentuk yang dapat dikomodifikasi. Bentuk ini menunjukkan kemampuannya untuk menghubungkan manusia satu sama lain dan dengan gagasan tentang ketuhanan.
jimat vinil
Reifikasi ini kita kenal sebagai “vinyl record” dan “compact disc”, yang sekarang digantikan oleh musik sebagai panjang gelombang murni dalam format file digital yang dapat diakses.
Ada sisi menarik dari kembalinya vinyl sebagai semacam fetish hobi yang mahal dan obsesif bagi audiophiles dan fanatik. Tapi buku Attali juga merupakan objek dalam sejarah. Analisisnya, meskipun tajam, telah dikalahkan oleh laju perkembangan teknologi.
Yang membawa kita kembali ke DJ putih kurus. Tentu saja ada banyak contoh DJ dan produser kulit hitam dari semua garis. Banyak yang sangat berpengaruh dalam sejarah pop kontemporer, dari Lee Perry hingga Carl Craig. Tapi kita sedang berbicara tentang untaian representatif dan konservatif dari “keputihan” dalam produksi dan konsumsi pop di sini.
Dalam momen kita yang seharusnya pasca-kapitalis, musik telah menjadi simbol yang dapat diprogram. DJ dengan konsolnya yang penuh dengan sampel dan USB yang penuh dengan campuran dan ketukan telah menjadi semacam musisi Ur. Dek terbaru telah berubah menjadi ” pengendali “, sama rumit dan canggihnya dengan yang mengontrol jaringan gedung besar dan sistem TI.
Mereka menghasilkan bentuk gelombang visual sehingga DJ dapat mencocokkan ketukan di layar. Mereka memicu loop, sampel, ketukan sebut saja.